Horus: O Príncipe do Sol é um filme de animação de 1968, sendo a estreia na direção de Isao Takahata, também é o primeiro grande filme de Hayao Miyazaki. Horus marcou o início de uma parceria que duraria pelos próximos 50 anos em vários estúdios de animação.
A equipe principal de produção de Horus: O Príncipe do Sol, incluía Isao Takahata (Diretor), Yasuo Otsuka (Diretor de Animação), Hayao Miyazaki (Design de Cena, Animação Chave), Yasuji Mori (Animação Chave), Reiko Okuyama (Animação Chave) e Yoichi Kotabe (Animação chave). Este grupo contribuiu para projetos, ideias de histórias e storyboards; todos, menos Takahata (que não é animador) contribuíram para o design dos personagens. Akemi Ota (atual esposa de Hayao Miyazaki) Masatake Kita e Sadao Kikuchi foram os Animadores Chave restantes, mas não contribuíram com muitas ideias para o filme.
Dados Técnicos
| Taiyo no Oji Horusu no Daiboken Horus: O Príncipe do Sol  Japão1968 • cor • 82 min |
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|---|---|
| Direção | Isao Takahata |
| Produção | Hiroshi Okawa |
| Roteiro | Kazuo Fukazawa |
| Elenco | Hisako Okata Mikijiro Hira Etsuko Ichihara |
| Gênero | aventura fantasia |
| Música | Michio Mamiya |
| Cinematografia | Jiro Yoshimura Yukio Katayama |
| Direção de arte | Mataji Urata Hayao Miyazaki |
| Edição | Yutaka Chikura |
| Companhia(s) produtora(s) | Toei Animation |
| Distribuição | Toei Company |
| Lançamento | 21 de julho de 1968 |
| Idioma | japonês |
| Orçamento | ¥ 140 milhões |
Sinopse
Horus, um garoto que vive na Época do Ferro na região da Escandinávia, recupera a Espada do Sol, que estava pressa na grande rocha Moog. Com a morte de seu pai, Horus decide que deve voltar à terra de seus ancestrais para defendê-los de Grunwald, o demônio do gelo. No caminho, conhece Hilda, uma linda e enigmática garota que esconde um terrível segredo.
Informações extras:
O filme de 1968 é a estreia de Isao Takahata na direção e marca o início de uma parceria longeva com Hayao Miyazaki, levando posteriormente na fundação do Studio Ghibli.
Michio Mamiya que compôs a trilha sonora para Horus: O Príncipe do Sol, também foi o compositor da trilha do futuro filme de Isao Takahata para o Studio Ghibli, Túmulo dos Vagalumes.
Por ser um filme da fase pré-Ghibli (antes da fundação do estúdio), infelizmente não está entre as animações disponíveis na plataforma de streaming da Netflix.
Inspiração e Temas
A história de Hórus é baseada na peça de marionetes The Sun Above Chikisani (Chikisani no Taiyo), criada pelo roteirista Kazuo Fukazawa, que por sua vez é uma reinterpretação de um épico de Yukar, a tradição oral do Povo Ainu, o povo indígena da ilha de Hokkaido. O título em japonês do épico original de Ainu é Okikurumi to akuma no ko.
Para Horus, o cenário foi alterado para Escandinávia para evitar qualquer controvérsia devido à representação do povo Ainu. A história também foi inspirada pela intenção de abordar um público adulto, refletir as mudanças sociais no Japão contemporâneo e retratar os ideais socialistas na comunidade de vilarejos retratados, onde os protagonistas não apenas melhoram seu próprio patrimônio em uma história de maioridade, mas também onde seu crescimento pessoal também beneficia a sociedade em geral. O filme mostra um lugar onde as pessoas são capazes de se livrar de forças opressivas e obter prazer de seus esforços comunitários, como a pesca de subsistência.
Produção
A produção de Horus começou no outono de 1965, mas, devido ao perfeccionismo dos criadores, não foi concluída até março de 1968, quando outros filmes de animação da Toei eram feitos em aproximadamente 8 a 10 meses e o foco na empresa estava mudando para a produção de animação televisiva. O diretor Isao Takahata e o diretor de animação Yasuo Otsuka, abordaram o processo de maneira igualitária e convidaram toda a equipe para o storyboard e para as reuniões de planejamento, um método que abriu as portas para Hayao Miyazaki contribuir significativamente para o desenvolvimento da história e da animação.
Recepção
Helen McCarthy, em seu livro Hayao Miyazaki; Master of Japanese Animation, observa que o filme teve apenas um breve lançamento no cinema, apesar de seu sucesso crítico e popular. McCarthy observa que o “design de personagem limpo e simples” de Yasuji Mori para Hilda “proporcionou considerável profundidade emocional e flexibilidade” e ela observou que esse estilo permaneceu uma poderosa influência nas obras de Takahata e Miyazaki ao longo de suas carreiras de animação.
Thomas LaMarre escreveu no The Anime Machine que entender o estilo de Yasuo Otsuka é especialmente importante para entender o trabalho de Hayao Miyazaki. A sequência em que Horus luta contra o peixe gigante em particular foi referenciada como um momento crucial na evolução do meio e como uma cena que teve um profundo impacto nas obras de animação mais tarde produzidas no Studio Ghibli.
Em 2017, Mike Toole, da Anime News Network, colocou o filme em primeiro lugar em sua lista dos 100 melhores filmes de animação de todos os tempos.
